作者罗昆《龙珠超：布罗利》在5月24日在内地上映，目前票房2206.7万人民币。这一周里，龟派气功不仅同时抗衡“阿拉丁”和“”，还被“皮卡丘”“哥斯拉”“一条狗”等奇珍异兽围攻，苦斗之下，票房仍需努力。而猫眼专业版的预测票房，已经只有3202.7万了。没法子，档期实在太拥挤了。假如选个合适档期，甚至可以展望一把，看看它能不能为日漫改编电影，创下新的内地亿元票房纪录。毕竟，日漫IP大电影内地票房“头部”撑死，“中部”饿死的情形，也不是一天两天了。而《龙珠》IP一直以来，都有着进入“头部”的希望。《龙珠超：布罗利》算是一部对粉丝和路人都还算友好的漫改电影。另一位赛亚人布罗利来袭，其力量让悟空与贝吉塔始料未及，随后展开的，是三人身世，连同赛亚人灭族历史的重述。当然，还有天天，总也打不死的弗利萨又杀回来，卷入这场史无前例的赛亚人大战。这种从头讲起的前传故事，已经很照顾新观众了——毕竟，一个三十多年的老IP，随时都要担心老观众坐不住、新观众进不来的状况。因此，《龙珠超：布罗利》的票房不会惨到谷底，《龙珠》后续电影的票房前景，也仍有希望。但能不能真正冲进“日漫IP亿元俱乐部”，就要看IP本身的能耐，尤其是粉丝们能否构成推动票房的一股力量。

　　在北美，这股力量已经创出了新高：开画仅一周，《龙珠超：布罗利》票房已达到日漫剧场版北美票房季军，前两名分别是1999年的《宠物小精灵：超梦的逆袭》与2000年的《宠物小精灵：洛奇亚爆诞》。也就是说，《龙珠超：布罗利》是二十年来北美票房最高的日漫剧场版。必须得承认，日漫真正全球通吃的IP，数量一直保持在几个之内。《钢之炼金术师FA》《星际牛仔》《进击的巨人》，都是受中日观众欢迎，同时也在美国的IMDb Top 250 TV榜上有名的剧集。但影响力看上去更强的，还是《龙珠》系列。刚刚说到的IMDb Top 250 TV，是互联网电影资料库（IMDb）近年推出的一个全球电视节目评分榜，由观众投票加以特殊算法，得出评分与排名。在这个榜单里，曾在北美播出的《七龙珠》《龙珠Z》，甚至包括《龙珠Z》的英语配音版，全部上榜，这是其他日漫IP很少有过的待遇。而在国内，《龙珠》系列毫无疑问，是电视台译制时代影响力最大的“国民日漫”之一。到现在，哪怕只看过第一部《七龙珠》，红缎带、桃白白、天下第一武道会，这些大事小节，也都历历在目。但《龙珠》系列共有两部剧场版在国内公映，2016年的《龙珠Z：复活的弗利萨》票房仅为1098.3万人民币。目前为止，日漫改编电影，不论动画真人，内地票房过亿的共有8部。

　　但这8部，实际上被五个IP瓜分，分别为《哆啦A梦》《名侦探柯南》《夏目友人帐》《海贼王》以及《火影忍者》。其中，首开日漫大电影内地“亿元时代”，四部上映全部破亿的《哆啦A梦》是当之无愧的头名。同时，每年一部的《名侦探柯南》剧场版，也凭借近年日渐频繁的上映，内地票房开始抬头，上一部《名侦探柯南：零的执行人》票房初次过亿，同时达成了系列本土与中国内地的最高成绩。相比这两部的系列性攻势，《夏目友人帐》以及《火影忍者剧场版：博人传》《航海王之黄金城》更像是一锤子买卖，第一次的过亿虽有甜头，但未必能促成源源不断的后续生产。在内地票房表现更好的日漫IP，自然与内地观众的爱好是直接挂钩的。“亿元俱乐部”里的五大日漫IP，都在豆瓣电影日漫“标记最多”的前二十名里，据有一席之地。

　　作为最新一部剧场版内地票房过亿的日漫，《夏目友人帐》在豆瓣日漫的标记人数，仅次于《灌篮高手》因为档期等等原因，其中几部的破亿，等于“提前出圈”，但这并不代表，同样的大IP不能再搏一搏。同列于豆瓣“标记最多”日漫IP的《银魂》，其线年在内地上映，在同档期《敦刻尔克》与《蜘蛛侠：英雄归来》的夹击下，票房为8143万。可以说，如果换个不那么危险的档期，《银魂》破亿也并非不可能。在日漫IP电影票房整体向好的情形下，假如今后《灌篮高手》《樱桃小丸子》推出大电影，《新世纪福音战士》的剧场版在国内持续上映，完全可以定下接近亿元，或直接破亿的票房目标。但如何达成这个目标呢？首当其冲的，自然是宣发定位。《哆啦A梦：伴我同行》第一个成功，与“哆啦A梦离开大雄”的情怀宣发脱不开关系。

　　原本就男女老少通吃的原作，为营销铺开了路，影片作为首度“3D化”作品，故事出新的赋能，则为影片大卖铺开了基础。第一部基础打下，直接定下了女性向、少儿向的观众群，之后的续作从制作到宣发，依然遵循这一路线，也就好卖了。相比《哆啦A梦》系列的持续性，其他几部过亿或“潜在过亿”的片子，有一些尚未形成系列，也有些由于断断续续的引进，导致观众熟知程度不高。如2015年的《火影忍者剧场版：博人传》，“十六年青春重燃”的卖点，只能用一次，假如再有续作，又该如何寻找情怀之外的卖点呢？

　　越在这样的情况下，越不能单纯依靠原作粉和少儿观众的“原生推动力”：缺乏差异化、独特化的宣发方向，会导致影片“出圈难”。“圈内”的原作粉们，以及同去影院看动画的孩子与父母，某种程度上已经构成了影片的基本观众群。所以一个残酷的事实是，如果在宣发层面上不去探究“圈外”，目前的票房，就是影片所能带来的基本盘，IP再大也一样。真正要让“该破亿的破亿”，其实需要的是针对目标观众群，而非基本观众群的宣传方向与力度。好在，当年的这些老IP们，也都有自己的强烈风格。《龙珠》是妥妥的热血直男向，《美少女战士》则是“老阿姨”少女心的催化剂，《新世纪福音战士》需要强调的，则是与好莱坞科幻巨制比肩的设定。而这些IP本身的国民度，也为目前正流行，更有效的抖音、小红书等“小众片下沉营销”途径，提供了足够的可能。所以，前不久小语种文艺片《何以为家》主攻“大V+抖音”的下沉营销模式，也足以为更多亟待出圈的“小众电影”所借鉴。对潜在观众众多，但需要营销“煽动”票房凝聚力的日漫IP动画电影而言，这样的“下沉营销”，并不会带来更多“掉价”的风险——相比极其注重潜在观众情绪的文艺片宣发，日漫采取“下沉”宣发，相对风险显然更低，即便下沉，也不至于出现明显的“掉价”。抓住营销重点，结合适宜自身特点的“出圈”宣发途径，也许会成为“日漫大IP”赢得“中国大票房”的新路线。